Paris, learning and discovery of color
Theater decor, salons, divisionism and Fauvism led the young painter towards an autonomous chromatic construction. This milestone sheds light on the "Robert Delaunay" collection by prioritizing details.
1885 -1941 · Paris, simultaneous color and Orphic abstraction
Discover Robert Delaunay, hand reproduced in oil on canvas.
1885 -1941 · Paris, simultaneous color and Orphic abstraction
Robert Delaunay was born in Paris in 1885 and died in Montpellier in 1941. After an apprenticeship in a theater set workshop, he exhibited in 1904 at the Salon des Indépendants. Seurat, Van Gogh, the Fauves and Chevreul's theories on simultaneous contrasts quickly distanced him from naturalism. With Sonia Delaunay, met in 1907 and married in 1910, he made color an autonomous principle of construction. With Sonia Delaunay, met in 1907 and married in 1910, he made color an autonomous principle of construction. The red Eiffel Tower fragments the emblem of Paris into inclined planes: the monument appears to rotate, grow and cross urban space. The City of Paris fragments the emblem of Paris into inclined planes: the monument appears to rotate, grow and cross urban space. The City of Paris fragments the emblem of Paris into inclined planes: the monument appears to rotate, grow and cross urban space. The City of Paris brings together figures, architecture and simultaneous views in a monumental composition. In 1912, the Windows marked a decisive passage towards abstraction; their transparent rectangles no longer describe just a landscape, but the very interactions of light. Guillaume Apollinaire soon describes this search as an orphism. Homage to Blériot combines solar disks, propeller and aerial movement to celebrate an era transformed by speed. During the First World War, Delaunay stayed with Sonia in Spain and Portugal. Back in Paris, he developed decorations, circular rhythms and monumental projects, culminating in the pavilions of the 1937 International Exhibition. Back in Paris, he developed decorations, circular rhythms and monumental projects, culminating in the pavilions of the 1937 International Exhibition. Back in Paris, he developed decorations, circular rhythms and monumental projects, culminating in the pavilions of the 1937 International Exhibition. His work remained figurative and abstract at the same time: tower, wheel, window or plane are less subjects than motors for organizing color in space. The "Robert Delaunay" selection notably compares the red Eiffel Tower and simultaneous windows n°2. Its reading favors details.
At Delaunay, color does not fill the form: it itself creates light, rhythm and modern space.
Course & style
Theater decor, salons, divisionism and Fauvism led the young painter towards an autonomous chromatic construction. This milestone sheds light on the "Robert Delaunay" collection by prioritizing details.
Sonia, Apollinaire and the simultaneous contrasts accompany a radical transition from the city to abstraction.
Iberian stays, records and large sets extend painting to architecture and the community.
Each color visually modifies its neighbor and produces a light that appears active. This line guides a reading of "Robert Delaunay" centered on details.
Discs, arcs and inclined planes give the surface continuous movement.
Tower, plane, wheel and window reflect the speed and new perceptions of the 20th century.
The composition thinks beyond the painting, to the wall, the pavilion and the collective space.
Explore by universe
Works, visual language and historical landmarks make up a journey exclusively devoted to Robert Delaunay.
The monument fragments into colorful plans which shift the city towards a dynamic perception.
Landmark work by Robert Delaunay. Reading "Robert Delaunay" in detail.Transparent shots and pure contrasts transform the window into a laboratory of light.
Landmark work by Robert DelaunayFigures, architecture and multiple points of view make up an ambitious vision of the metropolis.
Landmark work by Robert DelaunayDiscs, propeller and color celebrate aviation as a new space experience.
Landmark work by Robert DelaunayEach color visually modifies its neighbor and produces a light that appears active. This line guides a reading of "Robert Delaunay" centered on details.
Reading key for Robert DelaunayDiscs, arcs and inclined planes give the surface continuous movement.
Reading key for Robert DelaunayWorks to discover
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Each painting is made in oil on canvas by a specialized artist, then checked with you before shipping.
Each reproduction is unique. Slight variations of touch and material testify to the painter's manual work.
Choose wisely
Robert Delaunay's subjects and tones call for a format, a place and a frame chosen for the precise work.
Frequently asked questions
Yes. Each reproduction is hand painted in oil on canvas, without printing.
The painter uses the composition, values, colors and materials visible in the chosen work from the Robert Delaunay collection, with particular attention paid to details.
Yes. The dimensions are adapted respecting the proportions and balance of the selected work.
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